正如Black flag是SST的台柱、Fugazi是Dischord的标志、Beat happening是K的灵魂一样，提到Amphetamine，就必然与Cows联系在一起，作为美国地下界赫赫有名的乐队，Cows的重要性不亚于Flipper，他们同样给予了美国昏暗的地下乐队一盏崭亮的明灯，在许多方面，Cows展现了一种华丽的凌乱，原始的兴奋，凶猛并且粗劣。 (更多…)
成立于明尼阿波利斯的Hammerhead在Amphetamine的时间不长，资历也不深，跳出公司后发行了非常多的唱片，可惜一点反响都没有，可以说，这是一个被埋没的乐队。Hammerhead的风格黑暗犀利，有着跟前辈Big black类似的特点，Hammerhead相比较来说跟沉更脏，就像在昏暗的街道出现的夜魔随时给路人致命的一击，Duh, The Big City是Hammerhead在Amphetamine发行的最后一张唱片，也是最乐队艺术成就最高的时期。
Mark Stewart作为pop group的灵魂无疑是成功但又缺乏足够的影响力，好在Mark Stewart也并不在乎这些，当他自己单飞之后把自己扔进更为黑暗的空间，正如他自己所说：I’d always loved black music，相比pop group更是邪气十足，实验和爵士的味道非常浓厚，遗憾的是即便pop group都没有受到应有的关注，那Mark Stewart顺理成章的完全脱离了大众的视野，唯独他一开始于Mafia合作的Learning To Cope With Cowardice，艺术水平等同于pop group“Y”的高度，静静地等待被人发掘的一天。
虽然Lightning Bolt成员仅为鼓手Brian Chippendale和低音吉他手Brian Gibson两人，但被赋予了21世纪最癫狂乐队的称号，乐队制造出骇人的噪音吵闹的噪音非但不招致反感，反而因为电玩游戏的配乐而积累起广阔的人气，就像使用他们作品的暴力电玩在游戏过程中不留给玩家任何喘息一样，Lightning Bolt也不会留给你一刻的安宁。发表于09年的Earthly Delights相较于以往专辑的力度有过之而无不及，用厚实的噪音墙牢牢包裹住每根神经，逐一击破。
标签：Experimental, noise
东京噪音摇滚团Melt Banana被誉为开创了Newwave grindcore这一全新流派的鼻祖，乐队成军最多时候有五人，最少的时候也有三人，在美国发展甚至和鼎鼎大名的美国地下音乐之王Steve Albini都有过合作。Melt Banana给人最多的感觉就是将噪音融入了硬核朋克，乐队创造的声响虽不震耳欲聋，确异乎寻常的刺耳，女主唱Yasuko O即便与刺耳的音效比起来略显薄弱，但发疯般喋喋不休似地的演唱风格弥补了这一缺陷，并且充满了浓郁的东洋气息，在朋克乐队中别有另一番情调。
如果要找一个在主流与实验都体现出完美攻守平衡的乐队话，那首推应该是Sonic Youth。Sonic Youth给人制造的假象源自1998年，当时从A Thousand Leaves发行，Sonic Youth从此结束了已长篇累牍的实验基础的专辑模式，转而向主流段落歌曲的式样靠拢，并且专辑一张比一张悦耳，直至09年发行的Eternal，Sonic Youth几乎可以被定为独立流行的范畴，不仅吸收大把歌迷，唱片更是卖的火热。
Label:Avant
Released:1993
Genre:Rock
Style:Noise, Avantgarde
不失者在Avant公司出品的唯一一张唱片制作人是John Zorn，同时也是灰野敬二以不失者名义组团的首张录音室大碟。
标签：Avantgarde, noise
当灰野敬二遇到秋田昌美，恐怕他们联手制造的声响是这个世界都无法复制和忍受的。两位大师合作取组名叫Kikuri，专辑Pulverized Purple是07年加拿大魁北克“Festival International de Musique Actuelle de Victoriaville”的现场表演。整张现场录音非常优异，秋田昌美多种噪音在时间把握，与快速切换上具备了独一无二的水准，灰野敬二在即兴和演奏功底上也毫不示弱，两人相辅相成，在实验的进程中行云流水到最后同时爆发。
